编者按:
在四川省甘孜藏族自治州,有这样一群人,在非遗传承中,走出了一条产业振兴之路。
钦乐工坊以利玛铜技艺守文化根脉,创新活化传统工艺;理塘妈妈树凭"妮热"纺织赋能女性,让高原手艺走向世界。两者深耕本土、破界创新,让甘孜非遗从尘封的技艺变为可触摸、可体验、可传播的文化名片,绘就非遗活态传承新篇。
【本报记者王晓宇】在群山环抱的川西高原甘孜州德格县麦宿镇,清脆的铜器錾刻声终年不绝、穿透云端。而坐落其间的“钦乐工坊”,正是麦宿铜铸技艺的标杆与缩影。这个由“海归”姑娘达瓦卓玛掌舵的企业,以家族七代传承的“钦乐(青铜/利玛铜)工艺”为根基,在坚守古法精髓的同时,大胆突破、勇于创新,闯出了一条传统手工艺现代化、产业化、品牌化的全新路径,让沉睡百年的利玛铜技艺在新时代焕发勃勃生机。
雪脉计划Himalady深圳大悦城活动现场。钦乐工坊供图
百年薪火相传,筑牢非遗根基
“钦乐,意为‘智慧与善巧’,我们家族从事利玛铜铸造已有200多年历史,父亲尼玛是麦宿宗萨第六代钦乐传人,也是名副其实的四川省工艺美术大师。”钦乐工坊主理人达瓦卓玛笑着介绍,这项源自19世纪的德格麦宿铜铸技艺,是世界上罕见的濒危非遗项目,工序繁复且全程纯手工打造,一件传统利玛铜造像,需历经制模、炼铜、铸造、錾刻、鎏金等20余道工序,仅錾刻一个环节,匠人就要反复敲击52万余次,每一件作品都凝聚着匠人的心血,承载着藏地文化的厚重底蕴。
传统钦乐工艺以高端佛像、宗教法器制作为主,用料极为考究、做工精益求精,却也因“曲高和寡”陷入了传承困境。“过去,家族作坊仅靠零散订单勉强维持运转,古老手艺面临失传危机,当地匠人空有一身绝技,却难以靠手艺增收致富,生活拮据。”达瓦卓玛说道。
2012年,达瓦卓玛远赴美国波士顿贝佩丝大学攻读市场营销与企业管理专业。“走出大山,不是为了逃离,而是为了更好地回归。我要学好先进的商业思维,把家族的老手艺带出大山,让这项非遗技艺真正活下去、活起来。”达瓦卓玛当时的心愿,如今已成为现实。
2017年,学有所成的达瓦卓玛毅然回国,正式创立“钦乐”品牌。多年来,钦乐工坊始终坚守“真材实料、古法匠心”的底线:利玛铜坚持采用传统合金配方,融合金、银、铜等多种金属,锻铸出的器物色泽温润、质感细腻,历经岁月洗礼仍能历久弥新;錾刻、打磨等核心工序,全部由资深匠人手工完成,坚决拒绝机器代工,确保每一件作品都保留着手工的温度与独有的文化质感。
如今,钦乐工坊已发展成为省级非遗扶贫就业工坊、青铜工艺制作技能大师工作室,拥有1名国家级青年非遗传承人,3名省级非遗传承人、25名州级以上非遗传承人、17名县级非遗传承人,固定员工39人,累计培养了近200名本地手工艺人。其中,20多名学员学成后,纷纷创办了自己的独立工坊,带动更多乡亲走上了靠手艺增收的道路。“传统是根,只有守住古法精髓,创新才有根基。我们不做‘快餐式’文创,不敷衍、不浮躁,要让百年技艺在当代依然拥有传世价值。”达瓦卓玛的坚守,让钦乐工坊成为麦宿手工艺界“守正”的典范,也让百年钦乐工艺得以薪火相传。
打破边界桎梏,激活非遗活力
“守得住传统,更要玩得起时尚”——这是钦乐工坊的创新准则。面对传统手工艺“叫好不叫座”、受众狭窄、市场有限的痛点,工坊从产品、市场、传播三大维度全面发力、大胆创新,打破了非遗技艺“小众化、老龄化”的固有桎梏,让利玛铜技艺走出藏地、走进日常、走向世界。
针对不同消费群体的需求,钦乐工坊精准定位,打造了三条差异化产品线,实现了“高端传世、中端文创、大众普及”的全面覆盖。“高端利玛铜造像系列,我们延续传统核心优势,每年限量制作40尊精品佛像,其中23厘米规格的作品单价达4万元至6万元,凭借精美的工艺和深厚的文化内涵,受到收藏者青睐,订单常年排至次年,成为工坊的品质标杆。”达瓦卓玛介绍,中端铜铸文创系列,则是打破传统的关键:团队创新开发出项链、戒指、耳环、挂坠等轻量时尚饰品,将八吉祥、金刚杵、格萨尔王等经典藏文化符号,融入现代简约设计风格,既保留了藏文化的精髓,又兼顾了实用性与时尚感,价格亲民、加工周期短,迅速成为市场上的“爆款主力”。其中,代表作“岸来喜”“兽头王子”系列,两次斩获中国工艺美术文化创意奖,收获了行业与市场的双重认可。大众树脂文创系列,则以低成本、快产出的树脂材质,复刻利玛铜经典纹样,大幅降低消费门槛,让更多人能够通过平价产品接触藏文化、了解钦乐工艺,同时也为工坊积累了充足的现金流,反哺高端传统工艺的传承与发展。
“刚接手家族生意时,工坊已经连续亏损20年,濒临倒闭。正是文创系列成功打开市场,盘活了整个生意,也养活了传统造像业务。”达瓦卓玛坦言,产品分层策略,既守住了非遗核心技艺的底线,又拓宽了市场边界,实现了“以文养艺、以艺传文”的良性循环,让百年技艺在市场化浪潮中站稳了脚跟。
为打破高原地域限制,工坊运营采用数字化思维,打造了“线上+线下”全链路传播销售体系。在行业内首创“一物一码溯源”模式,每一件产品都附带专属二维码,消费者扫码即可查看作品的完整制作全过程视频、设计灵感插画,甚至能追溯到具体制作匠人的个人信息与成长故事,让每一件文创产品都“有温度、有故事、可溯源”。同时,工坊搭建了微信公众号、小程序等线上平台,定期发布匠人手绘画作、工艺制作视频,深度解读利玛铜背后的藏文化故事,让更多人了解这项古老技艺的魅力。如今,钦乐工坊的产品已远销欧美多个国家和地区,出口额占总销售额的20%至30%,让藏地非遗真正走向了世界舞台。
2021年,钦乐工坊进一步拓展产业边界,探索“手工艺+民宿+体验”的融合业态,新建两栋民宿楼,打造出集制作、展示、销售、体验、住宿为一体的非遗体验基地。“在这里,游客可以亲手参与铜器打磨、彩绘等简易工序,沉浸式感受麦宿手工艺的独特魅力,近距离接触匠人们的日常创作。”达瓦卓玛介绍,民宿开业后,年增收达10余万元,同时带动文创产品年增收30余万元,实现了“一次到访、多元消费”,让非遗体验成为麦宿文旅的新亮点。
从单一的手工作坊,到“产品+数字+文旅”的复合型产业,钦乐工坊的创新实践,让百年利玛铜技艺成功“破圈”。工坊的年营业额也从2017年的几十万元,稳步增长至如今的近千万元,年均增速达70%,成为德格县唯一一家规模以上文化企业,用创新力量为传统非遗注入了全新活力。
授人以渔,让非遗技艺扎根乡土
“一人富不算富,要让麦宿的手艺人们都能靠自己的技艺,过上好日子。”作为土生土长的麦宿人,作为从这片土地上成长起来的企业带头人,钦乐工坊始终把带动乡亲就业、助力乡村振兴作为自身的责任与使命,探索出“非遗+扶贫+就业”的共富模式,成为当地手工艺产业的“领头雁”,用匠心温暖乡土、用技艺带动增收。
工坊始终坚持优先吸纳建档立卡贫困户、残疾人、单亲母亲等困难群体就业,在现有48名固定员工中,曾有21人是建档立卡户、5人为残疾人、5名单亲母亲。根据匠人的技术水平,工坊实行差异化薪酬体系,匠人的日薪在80元至300元之间,人均年增收达1.2万元以上,真正实现了“靠手艺吃饭、靠技能增收”。
“我腿有残疾,带着两个女儿,以前只能靠低保维持生计,日子过得很艰难。现在在钦乐工坊做打磨工作,每天能挣100元左右,在家门口就能就业,既能照顾孩子,又能赚钱补贴家用,心里特别满足。”麦宿镇普马乡村民扎西措的亲身经历,正是钦乐工坊带动困难群众增收致富的生动剪影。
除了直接吸纳就业,钦乐工坊更注重“授人以渔”,助力当地培养本土手工艺人才,让非遗技艺真正扎根乡土。“我们免费为本地年轻人开展钦乐工艺培训,系统传授制模、錾刻、鎏金等核心技艺,手把手教学、一对一指导,帮助他们掌握一技之长。截至目前,我们已累计培养了近200名匠人,其中20多名优秀学员学成后,自主创业创办了自己的手工艺工坊,带动周边更多农户参与到手工艺产业中来,形成了‘一人学艺、全家增收,一人创业、带动一片’的良好氛围。”达瓦卓玛介绍道。
同时,钦乐工坊主动发挥龙头企业的带动作用,牵头为麦宿镇其他手工艺工坊的主理人,开展营销、电商等相关培训,分享品牌运营、线上推广、市场拓展等方面的经验,推动当地19家手工艺作坊抱团发展、资源共享,共同打造“麦宿手造”公共品牌,提升麦宿手工艺的整体影响力和市场竞争力。
“麦宿手艺人&守艺人”巡展上海活动现场。钦乐工坊供图
如今,麦宿镇的手工艺产业已吸纳2000多人就业,占全镇总人口的三分之一,成为当地的支柱产业之一。钦乐工坊每年为当地发放劳务手工费超300万元,带动整个片区年增收500多万元,让越来越多的乡亲依靠手工艺,走上了脱贫致富、奔向小康的道路。“非遗不是尘封在博物馆里的古董,而是能带动乡亲们增收致富的‘活产业’。我们要让钦乐工艺不仅能传承藏地文化,更能成为助力乡村振兴的强大动力源,让更多人通过这项古老技艺,实现自己的人生价值。”达瓦卓玛的话语,充满了对家乡的热爱和对非遗传承的责任。
从百年家族作坊到现代化非遗龙头,从深山小工坊到走向国际的文化品牌,钦乐工坊以“守正为根、创新为翼、共富为任”,走出了一条独具特色的藏族传统手工艺可持续发展之路。在达瓦卓玛和全体匠人的坚守与创新下,古老的利玛铜技艺正焕发全新的生机与活力,不仅让藏地文化瑰宝得以代代相传,更在雪域高原上,书写着“非遗赋能乡村、手艺创造共富”的生动篇章,让千年錾声,奏响了新时代的乡村振兴之歌。
(编辑 张晖)